A Necessidade da Cor: Aquarela



Junto com a simplificação do desenho veio a vontade de cor.
Havia criado um vínculo muito forte com o papel, este suporte é matéria viva , no toque do papel um vigor sensual , as fibras de algodão, a textura, o calor, enfim, é quase poesia. Duas necessidades: manter o papel e acrescentar cor, uma tinta que preserve espaços em branco onde o papel possa respirar.


E foi assim que a aquarela surgiu em minha trajetória de pintora.
Novamente fui buscar um mestre: um grande pintor e gravador, meu amigo Danúbio Gonçalves.
Ele ensinou-me as técnicas da aquarela e também litogravura. Mas esta nunca foi minha paixão, produzi muito pouco.
Fui tocada pela aquarela, tinta dissolvida na água, a magia das manchas e veladuras, as nuances a sutileza.




Foram mais de 10 anos apenas dedicado a esta técnica. Usei todas as possibilidades desde a mais simples e pura até a mais "barroca", cheia de colagens com os mais variados materiais, passando por papel impresso do tipo revistas, livros antigos, cartões postais, tecidos finos como voile, tule, pedaços de roupa pronta, celulose, folhas de ouro, etc. E pensar que alguém um dia me disse: "cuidado, pois a aquarela não se pode errar, ela não tem conserto".







Talvez este tenha sido meu desafio. Trabalhei com a minha técnica até a exaustão. Quanto mais ousava mais ela me dava bons resultados.
Neste mesmo período usei muito o próprio pigmento com adição de cola branca e água. Assim, eu tinha uma espécie de aquarela, mais densa e com cores bem mais fortes.





Experimentar sempre foi o meu forte, gosto do desafio de testar novas mídias. Usei muita terra, de várias tonalidades, assim como carvão, cinza de lareira (uso até hoje), café solúvel, pedras macias e maceradas, lápis de cera, lápis aquarela,  pastel seco, ecoline, guache, etc.
A aquarela me dá uma sensação maior de mistério e de liberdade.

"Algo magnífico na aquarela é expressar atmosfera e distância de modo que a figura esteja rodeada por ar e possa respirar nele". Van Gogh







Todas aquarelas da postagem são de Lou Borghetti. A cópia é permitida somente se houver citação explícita no artigo que reproduz o conteúdo, incluindo links para a página da autora ou seu Blog.

14 comentários:

  1. Fantastische Arbeiten!!!

    Lieben Griß und Sonne im Herzen
    CL

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  2. que bonitas, haces pensar con tus pinturas y tus pensamientos y eso me encanta. un saludo.

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  3. suas experiências e trabalhos são de extrema excelência artística!

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  4. Excelente trabalho. Dou-lhe os meus parabéns por ter dominado a técnica. Na verdade, as fotos são muito boas. Saudações de Espanha, e pede desculpas para o Português, eu usei o tradutor do Google. Um abraço.

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  5. Molto bella questa tecnica, anche se io non sono molto portato per l'arte moderna e ottime le tue opere. Mi piacciono molto i tuoi disegni dei post precedenti. Un abbraccio.

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  6. Bellísima e interesante entrada. Es un enorme placer visitarte. Te sigo. Un abrazo.

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  7. Un trabajo interesante y delicado. El resultado es francamente hermoso.

    Saludos.

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  8. Obrigada pla visita, achei belas as suas aguarelas.
    É sem dúvida uma artista! Eu adoro pintar a óleo, estou aprender e tambem gostaria de pintar aguarela talvez um dia embora, já tenha experimentado com tintas baratinhas ,e como autodidata.
    Bjs .

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  9. Seu trabalho é brilhante! Parabéns!

    bjus

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  10. Lindo o que nos apresenta acrescido de um bom ensinamento. gostei de seu blogs!

    Maria luísa

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  11. J'aime énormément ce que tu fais....et j'admire ton acharnement ! C'est très stimulant !!!

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  12. Las obras tienen un estilo muy personal. Me encanta el color y la composición

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